• ナルニア国物語 第一章 魔女とライオン
  [ 2006-01 -19 10:40 ]
• スター・ウォーズ　エピソード3／シスの復讐
  [ 2005-05 -20 22:33 ]
• ナルニア国物語の映画化
  [ 2005-05 -12 21:36 ]
• SIDEWAYS　～サイドウェイ～
  [ 2005-03 -01 02:29 ]
• Mar Adentro ～海を飛ぶ夢～
  [ 2005-02 -18 02:28 ]
• The Terminal
  [ 2005-01 -12 05:21 ]
• La mala educación　(ザ・バッド・エデュケーション）
  [ 2004-11 -09 00:45 ]
• EL CRIMEN DEL PADRE AMARO　（アマロ神父の罪）
  [ 2004-11 -08 23:38 ]
• Diários de Motocicleta　（モーターサイクルダイアリーズ)
  [ 2004-11 -02 01:16 ]
• The Day After Tomorrow
  [ 2004-06 -12 09:20 ]
• 感動のあまり号泣
  [ 2004-05 -14 22:35 ]

邦題：ナルニア国物語 第一章 魔女とライオン
原題：The Chronicles of Narnia:
The Lion, The Witch, and The Wardrobe
監督：アンドリュー・アダムソン Andrew Adamson
製作：マーク・ジョンソン Mark Jonson
原作：CSルイス Clive Staples Lewis
脚本：アン・ピーコック Ann Peacock
　　　クリストファー・マーカス Christopher Markus
　　　スティーヴン・マクフィーリイ Stephen McFeely
音楽：ハリー・グレッグソン・ウィリアムス Harry Gregson-Williams
撮影：ドナルド・マカルパイン Donaldo McAlpine
編集：シム・エヴァン・ジョーンズ Sim Evan Jones
　　　ジム・メイ Jim May
美術：ロジャー・フォード Roger Ford
衣装：アイシス・マッセンデン Isis Mussenden
視覚効果：リチャード・テイラー Richard Taylor
公式サイト(日本語版）：http://www.disney.co.jp/movies/narnia/global/　
出演：ウィリアム・モーズリィ William Moseley　ピーター(Peter)　
　　　 アンナ・ポプルウェル Anna Popplewell　スーザン(Susan)
　　　 スキャンダー・ケインズ Skandar Keynes　エドマンド(Edmund)
　　　 ジョージィ・ヘンリー Georgie Henley　ルーシィ(Lucy)
　　　 ジェームズ・マカヴォイ James McAvoy　タムナスさん(Mr. Tumnus)
　　　 ティルダ・スウィントン Tilda Swinton　白い魔女(The White Witch)
共同出資・配信：ウォルト・ディズニー
製作：ウォルデン・メディア　
　　　
ストーリー
第二次世界大戦下のイギリス。ペベンシー一家の４人兄弟（ピーター、スーザン、エドマンド、ルーシィ）は戦火を逃れて田舎に住む学者の屋敷にやってきた。ある雨の日、広い屋敷でかくれんぼをしているうちに、末っ子のルーシィは、空き部屋にある衣装だんすに入り込んでしまう。毛皮のコートを押しのけて奥に進むと、いつしか彼女は雪の降り積もる森に立っていた。
そこは、不思議な生き物たちがくらす魔法の国、ナルニアだった。かつて、大なる王アスランが作った美しき魔法の国、ナルニアは、冷酷な白い魔女によって、100年にもわたり冬の世界に閉ざされていた。「白い魔女」への恐怖と凍てつく寒さの中で、ナルニアの住人たちは祈り続けた。偉大なる王アスランが戻ってきて、伝説のケア・パラベルの城の４つの王座の主が現れ、白い魔女の支配を終わらせる日を……。何も知らずに次々とナルニア国に入り込んだぺペンシー家の4人兄弟こそ、まさにナルニアの新しい王となる運命だった。アスランと一緒に、悪い魔女が率いる軍団と戦うことになった兄弟は…。

　 感想
待ちに待ったナルニアの映画化。南米の片田舎、ここウルグアイでも公開(1月6日)の随分前から新聞や雑誌に取り上げられて、否が応でも期待が膨らんでいました。ナルニア国物語の映画化でもご紹介したとおり、原作は私にとってかなり思い入れのあるもので、実は映画化される直前に、今度は日本語で読み直していたんです。もちろん七冊とも全部。
まずはちょっと残念だった点から。一つ目は期待していたほど原作に忠実に再現されていなかったこと。大まかな流れはもちろん原作に沿っていたのですが、長くなりすぎると判断していた為か、だいぶはしょっている箇所が見受けられました。重要な箇所ではないものの、原作を読んだ身としては、細部までしっかりと映像化して欲しかった。あと、扱っている内容が壮大な割には、スケールが大きく描かれていなかった点。ロードオブザリングと比べてしまうと、特に。ご存知の方も多いかと思いますが、ナルニア物語は「子供向けの聖書」と言われるほど、宗教色が色濃く出ています。一見子供向けのおとぎ話のようですが実は奥が深いのです。この辺の重厚感とか、メッセージ性をもう少し出して欲しかったと思います。
次に良かった点。まずはCGのレベルの高さ。「映像化は絶対に不可能」とされていた６０種類以上の空想の生物がイキイキと画面を動き回っていました。ハリーポッターのような不自然さは全く感じられず、あたかも本当にそういった生物が存在しているかのようでした。あと、キャスティングの良さ。ぺペンシー家の四人兄弟を演じた子役は皆なかなかの演技派。有名な俳優は登用されていませんでしたが、それだからこそこれまでの出演作のイメージ等に惑わされることなく、彼らの演技を堪能することができました。映画を見た方には是非原作を読んで頂きたいと思います。
＊日本では開'06年3月4日(土)に公開されるそうです

ふふふ～。観てきちゃいました。
日本の皆さんごめんなさい。

こういう時って「アメリカ大陸」に住んでいて良かったなって思います。
南米の片田舎ですが、ちゃっかり恩恵にあずかっています。

実は、ファンの方には大変申し訳ないのですが
19日が公開日であることを当日まで知らなかったんです。
もっと言ってしまうと、（怒らないで～！）
そもそも公開日が迫っていることすら知りませんでした。

日本のようにプロモーションのお金をかけることが出来ないのか
（加えて私の情報収集力も大変疑わしい･･･）
日本で「EPISODEⅠ」公開を控えていたときほどの
盛り上がりは、ウルグアイでは感じられませんでした。

さて、全米と同じ公開日19日、
正確に言うと日付が変わると同時に上映開始。
しかも、幸いなことに水曜日だった為、入場料が半額。
一人45ペソ(180円位）で見られたんです。
日本の10分の1ですよね。

滅多に満席になることのない映画館は長蛇の列。
（ウルグアイで初めて見ました、「長蛇の列」）
私が購入したチケットは何と最後の2枚。
開演30分前だったのに・・・・
（日本なら1時間前でもアウトでしょうね。）

スクリーンに広告が流れているときから会場は興奮の渦。
キャラメルポップコーンの甘い香りが漂う中
毎回恒例の内容説明の文字が画面を流れると拍手の嵐。
真夜中の公開であったにもかかわらずものすごい熱気でした。

さて、中身ですが・・・・あまり多くは語りません。
専門的なファンでもないので詳しい分析も出来ないし。
でも、とにかく「素晴らしかった」です。
非常に完成度の高い作品だと思います。
ストーリーも綺麗に繋がったし。
もう一回「エピソード１」からじっくりと見直したくなりました。

それにしても、ヨーダはカッコイイ！！
早速壁紙にしてしまった単純な私・・・。

「ナルニア国物語」ってご存知ですか。
最近あちらこちらで取り上げられていますよね。
かの「ロードオブザリング」や「ハリーポッター」を
超えるのではないかと噂される超大作です。

“世界３大ファンタジー小説”の中で、
映画化されていない最後の巨編
とまで言われているのだから否が応でも期待が募ります。
米ディズニー社は１００億円以上(ディズニー史上最高)の製作費を投入し、
先発２作を超えるメガヒット・シリーズ化を狙っているとのこと。


この小説のすごさは、世界２９カ国で「指輪物語」映画化前の約５倍、
８５００万部を売り上げた実績からうかがえます。
でも「映像化は絶対に不可能」とされてきたのも事実。
原作には６０種類以上の空想の生物が登場。
これを映像化するため「ロード・－」の特殊効果で
アカデミー賞を受賞した、ＷＥＴＡ社が再集合。
５００人を超えるスタッフが動員されたとか。
撮影はニュージーランドの南北両島で８カ月にわたり行われたそうです。

公開が今年12月。日本では来年の3月。
ウルグアイはいつになることやら。
首を長くして待っている状態です。
なぜこの映画にそれほど入れ込んでいるかというと
実はこの小説、私の思い出の作品だからなんです。


3年間を過ごしたオーストリアのインターで、アメリカ人の友人に勧められ、手に取ったのがこの本との出会いでした。英語が話せず苦労していた私にとって、彼女は先生のような存在の人でした。「この本は簡単だし面白いから」と渡され、読み始めてみたら時間も忘れるほど熱中してしまいました。直ぐに7巻全てを買い揃え夢中でページをめくったのを思い出します。

全部読み終えたときに、小説そのものの面白さもさることながら、何ともいえない達成感を感じたことを覚えています。



この懐かしい作品との再会を一刻も早くお祝いしたいです。

邦題：サイドウェイ
原題：Sideways　
監督： アレキサンダー・ペイン　Alexander Payne
製作：マイケル・ロンドン　Michael London
原作：レックス・ピケットLex Pickett
脚本： アレキサンダー・ペイン　Alexander Payne
　　　　ジム・テイラー　Jim　Taylor
音楽： ロルフ・ケント　Rolfe Kent
撮影： フェドン・パパマイケル　Phedon Papamichael
編集： ケヴィン・テント　Kevin Tent
　
出演： ポール・ジアマッティ　Paul Giamatti
　　　 トーマス・ヘイデン・チャーチThomas Haden Church
　　　 ヴァージニア・マドセンVirginia Madsen
　　　 サンドラ・オーSandra Oh
製作：２００４年　アメリカ映画　（ハンガリー）
公式サイト(日本語版）：http://www.foxjapan.com/movies/sideways/
受賞：ゴールデングローブ賞
　　　　　　コメディー・ミュージカル部門作品賞
　　　 　　 脚本賞
　　　
ストーリー

2年前の離婚から未だに立ち直れないマイルズは、いつか作家になる夢を抱きつつ中学校で国語を教えている冴えない中年男性。頭は禿げているし、お腹も出ていてとても魅力的とは言い難い。おまけに抗鬱剤が必要なネガティブ思想の持ち主。そんな彼が執筆活動と同じくらい、あるいはそれ以上に入れ込んでいるのがワイン。ワインのことになると人が変わったように雄弁になる。
　マイルズの大学時代からの親友ジャックは落ちぶれた俳優。かつてはTVドラマに出演した経験も持つが、今はナレーターやCMで生計を立てている。俳優という肩書きと甘いルックスで女性を口説くのに忙しい。そんなジャックが近々資産家の娘と結婚することになり、独身最後の男同士の小旅行を楽しもうと、ふたりでカリフォルニアのワイナリー巡りをすることになった。
　日が過ぎるにつれて、二人はワインと女性に溺れていく。ジャックはとあるワイナリーで出会った女性ステファニーに夢中になってしまう。1週間後に控えている自分の結婚式も、キャンセルしてしまいそうな勢い。一方マイルズも行きつけのワインレストランのウエイトレス、マヤに心がときめく。夢に破れ、人生も後半に差し掛かった凸凹オヤジの珍道中は思わない展開を見せる。

　 感想

　なんで、この作品が話題作になるんだろうと正直思っていました。だって、出演者を見ても、私が知っていたのはサンドラ・オーくらい（「トスカーナの休日」での脇役）。でも、作品を見てみて納得。派手なアクションや、大胆なストーリー展開はありませんでしたけど、後味の良さが際立っていました。最近のハリウッドでは珍しいタイプの作品だと思います。ほのぼのとした人間模様をとても丁寧に描き出していました。
　何と言ってもダメ男マイルズの感情表現がとても良い！まるで少年のようです。ワインを語るシーン、ワイン畑で自暴自棄になるシーン、マヤを目の前にしてどぎまぎするシーン。全くうだつの上がらない主人公ですが、何とも憎めないキャラなんです。
　後は小物使いの丁寧さが挙げられます。ワインにしても、様々な銘柄が取り上げられ、ストーリーに深みを与えています。ジャックの結婚指輪もなくてはならないキーアイテムです。
　タイトルのSidewaysは「わき道」という意味です。それまで冴えないながらも、一生懸命生きてきたマイルズとジャックが、日常からちょっと「わき道」にそれた旅行に出かけ、二人の女性に出会い、「これまで」と「これから」を考えなおす「心の旅」がテーマの心温まる作品です。
＊日本では3月5日に公開されるそうです

邦題：海を飛ぶ夢
原題：Mar Adentro　
監督： アレハンドロ・アメナバール　Alejandro Amenabar
製作総指揮： アレハンドロ・アメナバール　Alejandro Amenabar
　　　　　　　　 フェルナンド・ボヴァイラ　Fernando Bovaira
脚本： アレハンドロ・アメナバール　Alejandro Amenabar
　　　 マテオ・ヒル　Mateo Gil
撮影： ハビエル・アグィレサローベ　Javier Aguirresarobe
編集： アレハンドロ・アメナバール　Alejandro Amenabar
音楽： アレハンドロ・アメナバール　Alejandro Amenabar
　
出演： ハビエル・バルデム　Javier Bardem
　　　 ベレン・ルエダ　Belen Rueda
　　　 ローラ・ドゥエニャス　Lola Duenas
　　　 クララ・セグラ　Clara Segura
　　　 マベル・リベラ　Mabel Rivera
　　　 セルソ・ブガーリョ　Celso Bugallo
　　　 タマル・ノバス　Tamar Novas
　　　 ホアン・ダルマウ　Joan Dalmau
　　　 フランセス・ガリード　Francesc Garrido
製作：２００４年　スペイン映画　（フランス・イタリア）
公式サイト：http://www.mar-adentro.com
受賞：ゴールデングローブ賞 最優秀外国語映画賞
　　　 ベネチア映画祭2004主要3部門受賞
　　　　　　　(審査委員賞・最優秀男優賞・外国映画賞)
　　　 ナショナル・ボード・オブ・レビュー外国語映画賞

ストーリー

　　１９９６年スペイン。四肢麻痺患者のラモン・サンペドロはベッドに寝たきりの生活を２８年も送っている。絶壁からのダイビングをした際に脊柱を損傷した為である。ラモンは兄であるホセの一家に身を寄せ、介護を受けている。
　　不自由な体をもてあまし、意識だけを外の世界に馳せ空想にふける毎日。そんな毎日を３０年弱も続けたラモンはある決断を下す。それは「尊厳死」。自分の人生を自分の手で終わらせることによって、真の自由を手に入れたいと望むのである。彼は「生きることは権利であって義務ではない」と訴え、自殺する権利を容認してくれるようにスペイン政府に請願する。しかしスペインの法律では自殺幇助は罪となる。
　　そんな彼のもとに二人の女性が 現れる。一人は、彼の闘いを支援する女性弁護士のフリア。もう一人は彼を生かそうとする村の女ローザ。二人ともラモンの人柄に触れ、彼との交流を深めていくうちに生きること、死ぬこと。愛することの意味を模索し始める。そしてラモン自身も自分の人生の真の意味を見出していく。このまま漫然と寿命が尽きるのを待つのが果たして人間らしい生き方なのだろうか、と。


　 感想


　　この映画は実話に基づいているのだそうです。実在の人物ラモン・サントロペの手記「Letters from Hell」（地獄からの手紙）を映画化したのが本作品。かなり衝撃的でした。
　　立場を置き換えてみるとこの問題の難しさが分かります。もし、自分の愛する人が「尊厳死」を望んだとしたら・・・。私はやはり反対すると思います。たとえ、介護が大変でも、生活が制限されようとも、生きていてくれるだけでいいから、と訴えると思うのです。でも、もし自分が不自由な生活を強いられたら・・・。しかも頭から下が全く動かないという状況に、陥ってしまったら・・・。死ぬことによって、自由を手に入れたいと望むことは大いにありうると思います。
　　医療が発達し、人は「死ににくく」なりました。体そのものが「機能」していなくても、人は生き続けることができます。でも、果たしてそれは、「その人自身の人生」と言えるのでしょうか？人は人生で色んな選択を迫られますけど、自分の生死に関しては、何の権利も持っていないんですよね。はっきりとした意識を持った患者が、今時分のおかれている状況に限界を感じ、「尊厳死」を望むのは、許されざる行為なのでしょうか？それでもやはり尊い命は守るべきものなのでしょうか？色々と考えさせられました。
＊日本ではGWの頃に公開されるそうです。

邦題：ターミナル
原題：The Terminal　
監督：スティーブン･スピルバーグ（脚本）
出演：トム・ハンクス
　　　キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ
　　　スタンリー・トゥッチ
　　　チー・マクブライド
　　　ディエゴ・ルナ
　　　クマール・パラーナ　
　　　ゾーイ・サルダナ　　
製作：２００４年　アメリカ映画
公式サイト：http://www.terminal-movie.jp/main.html

ストーリー
ビクター・ナボルスキーはある約束を果たすため、NYへやってきた。
JFK国際空港に降り立ち入国手続きをしようとするが、
彼の祖国である東欧の小国クラコウジアでクーダターが起こり
彼の祖国は事実上消滅し、パスポートは無効となっていた。
ビクターは祖国へ帰ることもアメリカに入国することもできなくなり
その日から改装中の６７番ゲートに住み始めた･･･
祖国の戦争が終わり約束を果たすためニューヨークに行ける事を信じて･･･。
　
感想
やられたって感じです。さすがスピルバーグ作品。
涙腺を刺激されっぱなしで大変でした。
英語の全く出来ないビクターが空港内で様々な人に出会い
その人々の心を動かし友情(愛情も)を育んでいくという
いかにもスピルバーグ監督らしい作品。

見終わってからしばらくして、あることに気がついたのです。
「このストーリー何となく馴染みがあるな」と。
出てきた結論は同じスピルバーグ監督の名作「E.T」
「ターミナル」主人公ビクターとE.Tとの間には多くの共通点があるんです。

①異邦人(異星人)であるということ
両者とも自分の祖国(星)離れた状況で困難に立ち向かいます。
②「待っている」こと
ビクターは米国入国を果たし、ある約束を果たすその時を待っています。
E.Tは仲間が迎えに来てくれ自分の星に帰るのを待っています。
③強力な仲間がいること
ビクターもETも言葉が通じない上に
周辺の人物とは異なったバックグラウンドを持っているため
始めは多くの人から理解されず、いじめられます。
しかし、一部の理解者からは熱烈に支持され
②でも述べている目的を果たす為に強力な力となってくれます。

ちなみにETとあの有名な書物の意外な共通点については
こちら↓をご覧ください。
感動のあまり号泣

オマケ
ユダヤ人であるスピルバーグ監督。
映画の随所にもその要素が見え隠れします。
ビクターが待っている「67番ゲート」
1967年のエルサレム回復になぞらえているそうです。

Diários de Motocicleta　（モーターサイクルダイアリーズ)
EL CRIMEN DEL PADRE AMARO　（アマロ神父の罪）
に続いて観たのが現在公開中の
La mala educación　(ザ・バッド・エデュケーション）
私のガエル熱はおさまりそうにありません。


邦題：ザ・バッド・エデュケーション
原題：La mala educación　
監督：ペドロ・アルモドバル　（脚本・制作）
出演： ガエル・ガルシア・ベルナル、
　　　　フェレ・マルティネス、
　　　　ダニエル・ヒメネス・カチョ、
　　　　ルイス・オマール、
　　　　ハビエル・カマラ　
製作：200４年、スペイン


ストーリー
　舞台は１９８０年のスペイン、マドリッド。若きゲイの新進映画監督であるエンリケは、次の映画のテーマを探していた。そこに、彼の幼馴染であると称する一人の男性が訪ねてくる。彼の名前はイグナシオ。はじめは気付かなかったエンリケも１６年ぶりの再開を心から喜ぶ。イグナシオは現在アンヘルという芸名で小さな舞台をこなす俳優。是非読んでもらいたいと自らが書いた脚本をエンリケに手渡す。
　イグナシオの書いた脚本は彼ら二人の幼年時代の思い出を綴ったものだった。彼らは同じカトリック系の学校に通っていて、イグナシオは当時教師であったマノロ神父に性的虐待を受けていた。そんなイグナシオに対しほのかな恋心を抱いたエンリケは、一緒に行動をとるようになる。二人が一緒にいるのを見たマノロ神父はエンリケに嫉妬し、彼を学校から追放する。月日が経ちイグナシオはザハラという名前のドラッグクィーンとしてバーの舞台に立ちながらも、マノロ神父に対する復讐を誓うのだった。
　脚本を読み終わったエンリケは、作品の映画化を決定する。しかし、イグナシオは自分の役を演じたいといって聞かない。ドラッグクィーンを演じるには筋肉がつきすぎているとエンリケは反対し、二人は喧嘩別れする。エンリケは、ふと思い立ってイグナシオの実家を訪ねる。そこで彼は信じられないことを聞かされる。イグナシオは３年前に死んだというのだ。彼の前に現れたイグナシオと名乗るあの男は一体誰なのか？加えて映画の撮影現場にあのマノロ神父が現れる。彼の口から出てきた衝撃の事実とは・・・・。
　
感想
　いかにもアルモドバル作品といった感じ。好き嫌いがハッキリ分かれるのではないかと思います。つくづく感心したのが脚本の巧みさ。劇中劇、回想シーン等が上手く組み合わさっています。最後になってパズルが全て解けるようになっているので、観客はずっと謎解きをするハメになります。これがまた楽しい。
　性的虐待、同性愛、性的倒錯、女装といった過激な内容を含んでいながらも、それらを束ねて一つの映画作品にしてしまうアルモドバルの実力には脱帽です。彼らしいポップな色使いも健全で画像的にもとってもきれい。それにしてもガエル・ガルシア・ベルナルの女装姿は何とも言えず妖艶でした。ハンサムな男性は女装してもきれいなんですね。日本では２００５年春に公開予定だそうです。

　

Diários de Motocicleta　（モーターサイクルダイアリーズ)で
すっかり惚れてしまったガエル・ガルシア・ベルナル。
彼の他の作品も見たくなって早速レンタルビデオに走りました。

邦題：アマロ神父の罪
原題：EL CRIMEN DEL PADRE AMARO
監督：カルロス・カレラ　
出演： ガエル・ガルシア・ベルナル、アナ・クラウディア・タランコン、
　　　　サンチョ・グラシア、ダミアン・アルカザール、アンヘリカ・アラゴン　
製作：2002年、メキシコ

ストーリー
　メキシコ・アルダマ地方。ここに将来を嘱望された若きエリート神父アマロが赴任してくる。彼はそこで、ベニト神父の手伝いをしながら、素晴らしい神父になるための様々なことを学んでいくはずだった。しかし、アマロはベニト神父の秘密を知りショックを受ける。ところが、そんな彼も美しく信仰心に篤い16歳の少女アメリアと親しくなるうち、自らの心の中に許されぬ感情が芽生えていることに気づくのだった。やがて２人は一線を越え、肉欲の世界に溺れていく。しかし一方で、アマロは聖職者としての野望も捨てきることができず、決断を迫られるのだった…。

感想
　若き神父と美しい少女との禁断の愛を軸に、教会の様々な腐敗を描くというスキャンダラスな内容が母国メキシコで物議を醸し大きな話題となった問題作。2002年のアカデミーとゴールデングローブの外国語映画賞にダブル・ノミネートされました。
　メキシコで物議を醸し出したというのも納得できる大変重い内容です。カネ、権力、女といったものが複雑に絡み合って一つのストーリーを紡ぎ出しています。主人公のガエル・ガルシア・ベルナルは、聖職者でありながらも一人の男性として、女性を愛してしまうという難しい役柄を、見事に演じていたと思います。でも、少し単調だったかもしれません。内容が内容なのですから、もっと激しくても良かったのではないかと思いました。神父という役柄仕方がないのかもしれませんが、表情が乏しく、特に彼の最大の魅力である笑顔がほとんど見られませんでした。（内容的にも笑顔は無理でしょう・・・。）
　この映画のもう一つの魅力は何といっても風景。ラ米ならではのカトリック教会の様子や（ヨーロッパのとはだいぶ違います）、街中の様子、食事風景などは見ていて飽きません。
　

邦題：モーターサイクル・ダイアリーズ
原題：THE MOTORCYCLE DIARIES
原作：「モーターサイクル・ダイアリーズ」エルネスト・チェ・ゲバラ
製作総指揮：ロバート・レッドフォード
監督：ウォルター・サレス
出演：ガエル・ガルシア・ベルナル 、ロドリゴ・デ・ラ・セルナ 、
　　　　ミア・マエストロ 、メルセデス・モラーン 、ジャン・ピエール・ノエル
製作：2003年、アメリカ


ストーリー
１９５２年。23歳の医学生エルネストは、親友アルベルトとともに中古のおんぼろバイクに乗って南米大陸を縦断する冒険の旅に出る。それは金も、泊まるあてもなく、好奇心のままに10,000キロを走破する無鉄砲な計画だった。喘息もちなくせに恐れを知らないエルネストは、美しい茶褐色の瞳で出会うすべての人々を魅了する。そんな彼を支えるアルベルト。

冒険心、情熱的な魂、旅を愛する心でつながれた二人のゆるぎない友情。心をふれあったすべての人に、惜しみない愛を捧げた、エルネストの瞳に映る南米大陸の様々な風景。その記憶が彼の未来を変えた。

のちに親しみを込めて“チェ”と呼ばれ、世界中から愛される20世紀最大の美しきイコンとなったチェ・ゲバラ青年の真実の物語。


感想
かなりお奨めです。風景画像がきれいなので、ビデオになるのを待たずに、是非映画館でご覧ください。南米の広大な大地が余すところなく紹介されています。
チェゲバラといえば、キューバ革命の英雄で、今でも南米では圧倒的な人気を誇っています。この映画では「革命の英雄」になる前、まだ医学生だった頃の彼の様子が描かれています。厳しい南米の現実を目の当たりにし、世の中の不公平や不条理に苦悩する未来の英雄の姿がとても鮮明に描かれていました。英雄になくてはならない「カリスマ性」といったものも上手く演じられていたと思います。

余談ですが

The Day After Tomorrow、もう観ましたか？
日本でも既に上映されていて興行成績も良いみたいですね。

見る国によって作品に対する反応が異なることを
この映画は如実に示してくれました。

世界規模の異常気象が発生し、アメリカを中心とした北半球が
氷河期に突入するという壮大なストーリ。
そんな状況下における家族愛、友情、使命感、人間の尊厳といった
ハリウッドお得意の盛り沢山な内容。

でもこの映画、南米の観客は全く別の見方をします。

米国「難民」がメキシコとアメリカの国境沿いを流れる
リオネグロを歩いて渡るシーンでは映画館に笑い声が響きました。

この川、アメリカンドリームを胸に抱いて
米国に移民する南米人を象徴するような川なんです。
それが映画の中では「北から南」へと移民が流れるんですから。
ものすごい皮肉ですよね。

あと、環境問題において
現在実際に各国の足を引っ張っているアメリカが
この異常気象の被害を被るという設定もウィットに富んでいます。

「南米諸国に対し、自国の移民受け入れを求め
アメリカが各国の債務を帳消しにする提案をした」という
ニュースが流れるシーンでは映画館は大いに沸きました。

エンドロールが流れ始めたらあちらこちらで拍手の音が・・・。
「南米に住んでいて良かった」と思ったかどうかは知りませんが、
映画館を去る観客の足取りはみんな軽やかでした。

ちなみに異常気象の被害状況を示す地図が
映画の中で何度も登場したのですが
ウルグアイは画面の端のほうでろくに映ってすらいませんでした。